Thoại Viết Hoàng
Writer
Chỉ với vài phút và quyền truy cập vào YouTube, giờ đây bạn có thể khiến SpongeBob SquarePants hát bài hát Taylor Swift yêu thích của mình. Hoặc bắt Taylor Swift hát bài hát Drake yêu thích của bạn.
Hoặc bắt Drake hát bài hát của bạn. Ảnh bìa AI và bản gốc do AI tạo ra đột nhiên xuất hiện ở khắp mọi nơi trên internet, đến mức ngay cả những người hâm mộ cuồng nhiệt cũng không biết đâu là rò rỉ thực sự và đâu là rò rỉ được tạo ra. Đó là một mớ hỗn độn phức tạp về đạo đức và pháp lý và khiến việc trở thành một người hâm mộ âm nhạc trở nên kỳ lạ hơn bao giờ hết.
Đó chỉ là bước khởi đầu cho những cách AI tham gia vào quá trình tạo ra âm nhạc. Có những công cụ như Suno và Soundful có thể tạo ra một bài hát được cho là nguyên bản chỉ dựa trên lời nhắc bằng văn bản; các nền tảng như Magenta và BeatBot có thể tạo nhịp và nhạc cụ chỉ trong vài giây; và các plug-in như Izotope Neutron có thể dọn dẹp, trộn và cải thiện chất lượng bản nhạc của bạn mà không cần tốn nhiều công sức. Chuyển tiếp nhanh một chút và AI có thể tham gia vào mọi phần của quá trình âm nhạc.
Hoặc... có thể không
Đối với tập thứ hai trong loạt bài Vergecast về AI, chúng tôi biết rằng chúng tôi muốn khám phá cách các nhạc sĩ tích hợp AI vào quy trình của họ và nơi họ có thể làm trong tương lai. Vì vậy, chúng tôi đã mời hai chuyên gia: Charlie Harding, một nhạc sĩ và người đồng dẫn chương trình podcast Switched on Pop xuất sắc, và Ian Kimmel, một nhà sản xuất và nhạc sĩ từng làm việc với các bài hát của BTS, Mary J. Blige, Rick Ross, Juice WRLD , và nhiều người khác. Kimmel cũng điều hành một doanh nghiệp tên là Biscuit Head Collective, giúp các nhạc sĩ biến ý tưởng và bản demo của họ thành các bản nhạc có sẵn trong 40 bản nhạc hàng đầu - đó chính xác là điều mà nhiều công cụ AI đang bắt đầu hứa hẹn.
Harding và Kimmel bắt đầu thử viết một bài hát chỉ sử dụng các công cụ AI và tham gia chương trình để cho chúng tôi biết họ đã làm như thế nào, họ đã nghĩ ra điều gì và nó có ý nghĩa như thế nào đối với những người tạo ra và nghe nhạc. Tuần này trong chương trình sẽ có màn ra mắt (và có thể là bài hát thiên nga) của “I Don't Belong (Intruding Skyscrapers)”.
Tham khảo bài viết gốc tại đây:
Đó chỉ là bước khởi đầu cho những cách AI tham gia vào quá trình tạo ra âm nhạc. Có những công cụ như Suno và Soundful có thể tạo ra một bài hát được cho là nguyên bản chỉ dựa trên lời nhắc bằng văn bản; các nền tảng như Magenta và BeatBot có thể tạo nhịp và nhạc cụ chỉ trong vài giây; và các plug-in như Izotope Neutron có thể dọn dẹp, trộn và cải thiện chất lượng bản nhạc của bạn mà không cần tốn nhiều công sức. Chuyển tiếp nhanh một chút và AI có thể tham gia vào mọi phần của quá trình âm nhạc.
Hoặc... có thể không
Đối với tập thứ hai trong loạt bài Vergecast về AI, chúng tôi biết rằng chúng tôi muốn khám phá cách các nhạc sĩ tích hợp AI vào quy trình của họ và nơi họ có thể làm trong tương lai. Vì vậy, chúng tôi đã mời hai chuyên gia: Charlie Harding, một nhạc sĩ và người đồng dẫn chương trình podcast Switched on Pop xuất sắc, và Ian Kimmel, một nhà sản xuất và nhạc sĩ từng làm việc với các bài hát của BTS, Mary J. Blige, Rick Ross, Juice WRLD , và nhiều người khác. Kimmel cũng điều hành một doanh nghiệp tên là Biscuit Head Collective, giúp các nhạc sĩ biến ý tưởng và bản demo của họ thành các bản nhạc có sẵn trong 40 bản nhạc hàng đầu - đó chính xác là điều mà nhiều công cụ AI đang bắt đầu hứa hẹn.
Harding và Kimmel bắt đầu thử viết một bài hát chỉ sử dụng các công cụ AI và tham gia chương trình để cho chúng tôi biết họ đã làm như thế nào, họ đã nghĩ ra điều gì và nó có ý nghĩa như thế nào đối với những người tạo ra và nghe nhạc. Tuần này trong chương trình sẽ có màn ra mắt (và có thể là bài hát thiên nga) của “I Don't Belong (Intruding Skyscrapers)”.
Tham khảo bài viết gốc tại đây:
