A-Train The Seven
...'cause for once, I didn't hate myself.
Thời gian gần đây, câu nói "J-POP đang nổi tiếng toàn cầu" xuất hiện ngày càng nhiều. Các bài hát Nhật Bản liên tục lọt vào top các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế như Billboard, Spotify và Apple Music. Số lượng nghệ sĩ Nhật Bản tham gia lễ hội âm nhạc lớn nhất thế giới Coachella cũng đạt mức kỷ lục. Vậy điều gì đang xảy ra với J-POP, thể loại âm nhạc từng bị đánh giá là "đảo quốc tách biệt"?
Chương trình đặc biệt "Cơn sốt lan tỏa toàn cầu - Thời đại mới của J-POP" trên NHK (ngày 22/12/2024) đã tập trung vào ba nghệ sĩ: Creepy Nuts, Number(i) và Atarashii Gakko!, nhằm làm rõ cách thức J-POP thu hút sự chú ý trên trường quốc tế.
Nhiều nghệ sĩ Nhật Bản không chỉ chờ đợi cơ hội mà còn chủ động tìm kiếm thị trường quốc tế.
Sự phát triển của J-POP trên trường quốc tế không chỉ là kết quả của chất lượng âm nhạc mà còn chịu tác động của tình hình kinh tế xã hội Nhật Bản, đặc biệt là sự suy giảm dân số trẻ. Nhiều nghệ sĩ phải tìm kiếm cơ hội phát triển tại thị trường quốc tế. Sự nổi lên của các nhóm nhạc như XG, được thành lập với mục tiêu hướng đến thị trường toàn cầu (và tự gọi mình là "X-POP"), cho thấy sự đa dạng hóa trong cách tiếp cận thị trường quốc tế.
Tuy nhiên, J-POP vẫn còn nhiều thách thức phía trước. Việc thích ứng với thị trường quốc tế, duy trì bản sắc văn hóa và cạnh tranh với các thể loại âm nhạc khác vẫn là những bài toán khó. Sự phát triển của J-POP trên phạm vi toàn cầu không chỉ là câu chuyện thành công đơn thuần mà còn là minh chứng cho sự thích ứng và đổi mới trong ngành công nghiệp âm nhạc Nhật Bản.
Những yếu tố thúc đẩy J-POP vươn ra thế giới
Chương trình đặc biệt "Cơn sốt lan tỏa toàn cầu - Thời đại mới của J-POP" trên NHK (ngày 22/12/2024) đã tập trung vào ba nghệ sĩ: Creepy Nuts, Number(i) và Atarashii Gakko!, nhằm làm rõ cách thức J-POP thu hút sự chú ý trên trường quốc tế.
- Creepy Nuts: Bài hát "Bling Bang Bang Born" của Creepy Nuts đã lọt vào bảng xếp hạng 31 quốc gia, với hơn 700 triệu lượt nghe trên các nền tảng nhạc số.
- Number(i): Màn trình diễn ấn tượng tại Coachella.
- Atarashii Gakko!: Tour diễn thành công tại Bắc Mỹ với nhiều đêm diễn cháy vé.
Nhiều nghệ sĩ Nhật Bản không chỉ chờ đợi cơ hội mà còn chủ động tìm kiếm thị trường quốc tế.
- YOASOBI: Tổ chức các tour diễn thành công tại châu Á và Mỹ, biểu diễn tại các địa điểm nổi tiếng như Lollapalooza (Chicago) và Radio City Music Hall (New York).
- Atarashii Gakko!: Ký hợp đồng với hãng thu âm 88rising, thành công vang dội tại Head In the Clouds và gây sốt trên TikTok với bài hát "OTONABLUE" (hơn 3 tỷ lượt xem).
- Number(i): Tham gia Coachella thông qua showcase của 88rising cùng với YOASOBI, Atarashii Gakko! và Awich, cho thấy quyết tâm vươn ra thế giới.
Hợp tác quốc tế và sự lan tỏa tại châu Á
Sự hợp tác giữa nghệ sĩ Nhật Bản và quốc tế cũng ngày càng nhiều.- Yuki Chiba: Hợp tác với Megan Thee Stallion, bài hát "Mamushi feat. Yuki Chiba" lọt vào Billboard Global 200 và Hot 100, xuất hiện tại MTV Video Music Award.
- MILLENNIUM PARADE: Hợp tác với Rauw Alejandro, bài hát "KIZAO" kết hợp giữa reggaeton và city pop, được trình diễn tại COKE STUDIO LIVE.
Sự đa dạng hóa và những thách thức
Sự phát triển của J-POP trên trường quốc tế không chỉ là kết quả của chất lượng âm nhạc mà còn chịu tác động của tình hình kinh tế xã hội Nhật Bản, đặc biệt là sự suy giảm dân số trẻ. Nhiều nghệ sĩ phải tìm kiếm cơ hội phát triển tại thị trường quốc tế. Sự nổi lên của các nhóm nhạc như XG, được thành lập với mục tiêu hướng đến thị trường toàn cầu (và tự gọi mình là "X-POP"), cho thấy sự đa dạng hóa trong cách tiếp cận thị trường quốc tế.
Tuy nhiên, J-POP vẫn còn nhiều thách thức phía trước. Việc thích ứng với thị trường quốc tế, duy trì bản sắc văn hóa và cạnh tranh với các thể loại âm nhạc khác vẫn là những bài toán khó. Sự phát triển của J-POP trên phạm vi toàn cầu không chỉ là câu chuyện thành công đơn thuần mà còn là minh chứng cho sự thích ứng và đổi mới trong ngành công nghiệp âm nhạc Nhật Bản.
